Teatro Aleph desembarca en Teatro a Mil 2026 con una programación marcada por memoria, exilio y resistencia

Entre el 3 y el 25 de enero de 2026, Teatro Aleph formará parte del Festival Internacional Teatro a Mil, presentando en la Sala Julieta —ubicada en la comuna de La Cisterna— una programación especial que dialoga con la memoria reciente, el exilio, la identidad y la potencia política del teatro entendido como acto colectivo.

La alianza entre Teatro Aleph y el festival permitirá exhibir cuatro obras fundamentales de su repertorio, escritas o inspiradas en la obra del dramaturgo chileno Óscar Castro, figura clave del teatro chileno en el exilio, cuyas creaciones articulan historia, poesía y resistencia desde lenguajes escénicos contemporáneos.

“Ser parte de Teatro a Mil en enero de 2026 es una fiesta para el Aleph: una celebración del teatro vivo, del encuentro con el público y de la memoria que sigue latiendo en escena”, señala Gabriela Olguín, directora de Teatro Aleph Chile, subrayando el carácter festivo, popular y profundamente humano de la propuesta.

Inauguración: memoria y sobrevivencia a través del teatro

La programación se inaugurará el 5 de enero con Cuervo, una autobiografía teatral inédita que cruza teatro y documental. Creada por Cosme y Óscar Castro, hijos del dramaturgo, la obra reconstruye la experiencia de su padre en los campos de concentración durante la dictadura chilena, donde el teatro emergió como una forma de sobrevivencia, dignidad y esperanza.

El montaje propone un viaje íntimo y político que reafirma el poder transformador del arte frente a la opresión, situando la creación teatral como un espacio de resistencia activa.

Exilio, retorno y memoria suspendida

Entre el 9 y el 11 de enero se presentará La noche suspendida, dirigida por Gabriela Olguín. Escrita originalmente en francés en 1982 y nunca antes estrenada en Chile, la obra narra el retorno de Rafaela a su pueblo natal, en un relato onírico donde memoria personal y colectiva se entrelazan.

A través de recuerdos fragmentados, fantasmas y silencios persistentes, el montaje reflexiona sobre el exilio, la culpa y las huellas que dejó la dictadura en la historia íntima y social del país.

Humor, absurdo y resistencia femenina

La programación continuará entre el 15 y el 18 de enero con La guerra, comedia surrealista escrita por Óscar Castro en 1976 mientras se encontraba prisionero en campos de concentración. Concebida como un acto de resistencia frente a la barbarie, la obra utiliza el humor y el absurdo como herramientas de sobrevivencia y denuncia.

En esta versión contemporánea, las directoras Sylvie Miqueu y Morgane Lombard reinventan el texto para un elenco de nueve mujeres, amplificando su potencia política y poética. En un universo donde la guerra es eterna y el enemigo difuso, la obra expone lo absurdo de la violencia y las lógicas de poder que persisten en la sociedad actual.

Cierre inmersivo: cabaret, utopía y libertad

El cierre de la programación estará a cargo de El Kabaret de la Última Esperanza, los días 23, 24 y 25 de enero. Escrita en 1986 a propósito del paso del cometa Halley, la obra propone una experiencia inmersiva que convierte al público en parte de un cabaret instalado en pleno desierto de Atacama.

Con música, humor y participación directa de los espectadores, el montaje aborda la censura, la utopía y el deseo de libertad, en una celebración teatral cargada de sentido político y poético.

“Con esta programación, Teatro Aleph reafirma su vocación como espacio de creación, memoria y encuentro, acercando el Festival Teatro a Mil a los territorios del sur de Santiago y consolidando la Sala Julieta como un polo activo del circuito cultural metropolitano”, concluyen desde la compañía.